обо всем, что вокруг

Ярославль с некоторых пор для меня был почти недостижимой мечтой. Уж не знаю почему так складывалось, но каждый раз запланированная поездка отменялась. В этом году я собиралась посетить этот город четыре раза. Однако что-то каждый раз мешало. И в этот раз не обошлось без приключений: мы чуть не опоздали на поезд, влетев в него за 4 минуты до отправления, а в городе неожиданно для всех и каждого наступила настоящая снежная зима. Что характерно, город, видимо, нас решил еще и не отпускать, потому что прежде чем вернуться в Москву нам пришлось поблуждать, а точнее покататься на автобусах и маршрутках между трех вокзалов. Но воспоминания только замечательные.

Город прекрасен.








Из удивительного: продумывая еще дома, что мы будем делать вечером в Ярославле, я залезла на сайт Ярославского театра. Но премьера и все билеты проданы. Грустно. Но не сдаваясь, я решила уже в Ярославле зайти в театр и уточнить, вдруг кто сдаст. Когда мы подошли к окошку театральной кассы, на нас посмотрела табличка с крупными буквами «Мест нет». А я все-таки дождалась своей очереди и спросила, совсем ли нет. На что женщина-кассир покосилась на меня, как на приведение, и спокойно ответила: «Почему нет? Два есть». Вот так мы попали на премьеру замечательного спектакля «Дом Бернарды Альбы».

О нем:

В центре не по-осеннему занесенного снегом Ярославля под звуки испанской гитары раскинулось маковое поле и наступило жаркое лето – театр драмы им. Волкова представил премьерный спектакль по пьесе Гарсиа Лорки «Дом Бернарды Альбы».

Спектакль создавался около года. За это время здание успело пережить реставрационный период. Художники по свету обзавестись новым проекционным прожектором. А режиссер – расселить всю женскую часть труппы в «испанском доме».

Первое, что стоит отметить, говоря о постановке «Дом Бернарды Альбы» – это новый взгляд на пространство. Теперь в театре им. Волкова есть так называемая «средняя сцена», то есть места для зрителей располагаются непосредственно на сцене перед актерами. Пустой зрительный зал становится масштабной декорацией.
Пьеса «Дом Бернарды Альбы» позволяет зрителю заглянуть в окна андалусского дома, обитательницы которого только что остались без мужа и отца и погружаются в восьмилетний траур. Испепеляющая жара безжалостно отбирает последние дуновения свежего воздуха. Родной дом под гнетом чтимых традиций становится тюрьмой. Бушующее желание и почти животная необходимость свободы, любви превращают обитательниц дома Бернарды Альбы в загнанных в угол тигриц, способных в любую секунду совершить роковой прыжок на противницу.
Гарсия Лорка писал о том, что наблюдал сам, будучи еще ребенком. В доме по соседству разворачивалась подобная драма. Этот факт аккуратно занесен писателем и в структуру пьесы: «Автор уведомляет, что в основу этой трехактной пьесы положены действительные события, которые он стремился воспроизвести с документальной, фотографической точностью». Режиссер-постановщик спектакля Евгений Марчелли идет тем же путем: героини действительно моют пол, расплескивая воду из ведер, лепят пельмени, в реальном времени делая тесто и прокручивая сырое мясо и лук через мясорубку…Эмоциональное напряжение и четкий ритм действий подчеркивается шуршанием многослойных испанских юбок, постукиванием столовых приборов. Контрастно представлены картины из жизни вне Дома. В них нет и намека на реальность. Скорее это сон или мираж.
Спектакль не отпускает ни на мгновение, заставляя следовать за развитием сюжета вплоть до последней секунды, когда открываются просторы макового поля, появляется ощущение освобождения и происходит необратимое.

Если мне не изменяет память, то пьеса «Маскарад» Лермонтова – программное произведение. Как говорится, проходили. Следовательно, готовишь себя к толпам школьников в фойе, нескольким плоским шуткам, вплетенным в авторский текст, так сказать, чтобы раззадорить юного зрителя, и, конечно, давно знакомый сюжет…

Вахтанговский спектакль стал повторением постановки, созданной Туминасом на сцене литовского театра, которую, кто видел - тот хвалит, кто пропустил – верит на слово. Верит и идет изучать эту версию. Но восторга, к сожалению, как ни старайся, не случается. Романтическая трагедия в стихах предстает на сцене фарсом. Причем изрядно затянутым. С первых минут появляется ощущение, что действие останавливается. Пролог, не замеченный в лермонтовском тексте, растягивается на долгие минуты. Зрителю предлагается наблюдать будто немое кино, как «Человек зимы» (как он обозначен в программке), а по виду местный дурачок, бормоча несуразицу, скатывает снежный колобок, заигрывает то с мраморной статуей Афродиты, то с замерзающим караульным… Атмосферу жизни на сцене сохраняют лишь снегопад под хачатуряновский вальс и нарастающий снежный ком, местами навевающий ассоциации с известным «Снежным шоу». Согревает лишь надежда, что далее действие наберет темп. Но этого не случается. Трюки, уготованные режиссером, чтобы поддержать внимание зрителя, – и выглядывающая рыба из проруби, и танцующий мужик-медведь, и нетонущий картежник-утопленник, и французский романс, заменяемый «Соловьем»…, –остаются почти не замеченными зрителем. Ведь действие тянется. Авторский текст вызывает заметные трудности у актеров. Нет легкости, эмоций. Возможно, только заключительный монолог Арбенина становится ярким, эмоционально наполненным моментом во всем спектакле, ради которого и стоит остаться до конца.

Выходные провела на Bookmarkete. Так сказать, добавка к книжной ярмарке, что на ВВЦ. К сожалению, пока я не могу сказать, что испытываю восторг от всевозможных мероприятий, что теперь с заметной регулярностью проводятся в парках, например в парке им. Горького. Шума много, рекламы еще больше. А посетишь...и так себе. Пусто, грустно, вяло. Букмаркет проводился в Музеоне, что напротив парка Горького. Но и там оказалось не ах. Да и погода подвела.
Но что о плохом. Вспоминаю хорошее. 
Меня удивило, насколько москвичи любят и знают поэзию. Когда Александр Гаврилов, ведущий мероприятия, предложил гостям  почитать любимые  стихи, чтобы занять паузу, пока Януш Вишневский опаздывал, выстроилась буквально очередь к микрофону. Потрясающе. Что могу сказать о себе:) теперь учу стихи)) (все, что помнила, от волнения тогда забыла)))

Кстати, одно из победивших стихотворений я запомнила. Яндекс подсказал, что автора - Лина Макс.

Я реснички крашу-крашу,
Я Вам глазки строю-строю -
И давно уже пора же
Вам всерьез увлечься мною!

Я же вижу - Вы же тоже
Улыбаетесь лукаво!
Отчего же, отчего же
Вы налево - я направо?

Я окошко мою-мою,
Я картошку чищу-чищу...
Настроенье - никакое!
Скукотища!Скукотища...




Януш Вишневский, задержавшись на добрых полчаса, все-таки появился.  Встреча оказалась очень интересной. Любопытно было услышать, что, если бы он имел возможность с кем-нибудь из великих встретиться, он бы в том числе встретился с Мерлин Монро и Есениным.



из запомнившегося

"Счастливые люди не пишут книг!"
(Ему в детстве говорил отец) "Януш, если ты не будешь учиться, ты станешь политиком" :))

Эх, не куплю)) здоровье жалко:))

Posted via LiveJournal app for iPhone.

Странно, но от раза к разу убеждаюсь, что ожидания почти всегда не оправдываются. Лучше в омут с головой. Тогда точно обойдется без разочарований. Я вот о чем ворчу. Уже несколько лет стояла у меня на полке книжка в красивом оформлении. Автор -наш современник, при жизни ставший классиком. Имя утаю. Я все откладывала ее прочтение, веря что придет момент и я не торопясь с наслаждением изучу историю. Пришел тот час:) (точнее полку пора было освобождать) и я взялась за долго ожидавший меня текст. И выяснилось, что сюжетец-то подкачал так, что лучше название этой книги стереть ластиком из памяти навсегда... Эх, и так грустно. Получилась полка умершей надежды.

Posted via LiveJournal app for iPhone.

А знаменитое лакомство, гордо сохраняющее имя великой балерины Анны Павловой, выглядит именно так. Я не имею кулинарных способностей:) поэтому могу лишь восхищаться мастерством автора рецепта. :)

Posted via LiveJournal app for iPhone.

Пока погода позволяет, провожу максимум времени вне дома... Красота вокруг!

Posted via LiveJournal app for iPhone.

Из Лондона

Раньше я не переставала тихо возмущаться повторениям названий. В Москве, например, две станции метро «Арбатская»
Теперь же осознание снизошло на меня, как нам повезло их ТОЛЬКО две.
А вот населенных пунктов под названием «Рочестер», если верить Wikipedia, в мире шесть!
Главное не перепутать, в какой именно ты собираешься.

Мой чемодан и его хозяйка побывали (не случайно и не ошибочно) в Рочестере, что в британском графстве Кент.( Collapse )Этот репортаж можно найти на сайте Travel.ru

Поскольку я достаточно давно и безызменно считаю своим туристическим хобби круизные вояжи, не могу не высказать собственные эмоции по поводу происшествия у берегов Италии.
Сейчас многие проводят аналогию с катастрофой Титаника, кстати, приходящейся на 1912 год, но я хочу обратить внимание, что в данном случае все иначе. Сравнение не имеет смысла.

Круизная линия Costa совсем не премиального сегмента и качество круизной жизни на этих судах оставляет желать лучшего, но в данном случае это вряд ли может иметь значение. Здесь важно именно место случившегося. Это далеко не какие-то неизведанные воды где-то там, куда и не всякая рыба доплывет, не любая птица долетит. Нет! Это Средиземноморье, порт Чивитавекья, где ежедневно, ежеминутно кипит-бурлит круизная жизнь. По маршруту Чивитавекья –Савонна лайнеры проходят более чем регулярно. Поэтому не хватает воображения представить, что в этих водах на расстоянии трехсот метров от берега остались некие «белые», неизученные пятная, загадочные рифы, на которые наткнулся теперь уходящий под воду бедняга-Коста Конкордия. Странная, наспех состряпанная версия. (Я скорее предположила бы, вспоминая Титаник, что Коста банально терпит финансовые проблемы и решила пойти на такое ради страховки). Причем жлобское, преступное поведение капитана вводит буквально в шоковое замешательство. (Даже капитан Титаника себе такого не позволил). Спешно сбежать с корабля, оставив и пассажиров, и команду на произвол судьбы, - нельзя расценивать никак, кроме умышленной попытки массового убийства. Я очень надеюсь, что интерес СМИ к случившемуся не спадет, нас продолжат информировать о ходе и результатах расследования. Ведь столь интересный и популярный круизный маршрут по Средиземноморью должен остаться в живых!

(Всем пострадавшим искренне сочувствую, сопереживаю и желаю скорейшего и благополучного возвращения домой! 
Мои соболезнования родственникам погибших... )

Мои новогдие хлопоты оказались несколько затменены поисками работы. Да, я не терплю рутины и простоя на рабочем месте. Считаю, что каждый мой день стоит больше, чем просто сидеть перед компьютером в ожидании зарплаты. Поэтому я снова "на охоте" ;) Но друзья мои, за что их и люблю, все отличаются чувством юмора (со мной иначе нельзя). Чтобы скрасить мои "поисковые" будни, пригласили меня в театр, не сказав заранее на что)))) Скажу честно, я затею оценила высоко! и теперь хочу всем посоветовать не прпоустить столько яркую постановку.

Итак,

Спектакль "Метод Гренхольма"



Поиск работы – уже немалый стресс для человека. Но не единственный. К сожалению, имея совершенно не запрещаемое никаким законом поле для «пыток», hr-менеджеры компаний вволю испытывают кандидатов на «вшивость». Такова реальность. Отражением которой и стал спектакль «Метод Грёнхольма», поставленный на сцене Государственного Театра Наций по пьесе каталонца Жорди Гальсерана.
Строгие, но точные декорации указывают нам точно время и место действия: офис крупнейшей корпорации; наши дни. Деловые костюмы и первые официальные фразы героев подсказывают нам, что «пытка» или, как принято называть собеседование, начинается.

Сюжет захватывает с первых секунд. Детективные линии подкрепляются накалом страстей психологического триллера. Динамика развития событий настолько стремительна, а напряжение столь ощутимо, что в какой-то момент зритель ловит себя на мысли, что это он проходит собеседование, он ищет решение, для предложенных задач, он….он…он. На кону высокая должность и ,как следствие, огромная зарплата. Но в напряженной атмосфере повис главный вопрос «Достаточная ли ты сволочь, для этой должности?» Вердикт может вынести лишь «инквизитор».
Режиссеру-постановщику спектакля удалось ювелирно подобрать исполнителей для каждой роли и именно в этом заключается залог увлекательности и успеха спектакля. Доверие или требуемое по сюжету недоверие к каждому герою сохраняется до последней минуты. Ведь психотип – вот что выходит на первый план, когда все одеты в усредняюще строгие деловые костюмы.

(Я намеренно уклоняюсь от пересказа сюжета. Т.к. важно видеть!)
Рекомендую к просмотру.